Un día de fiesta por 364 de música

No me gusta Christina Rosenvinge, aunque se haya erigido en “LA” musa gafapastil patria, no sé, tiene algo que rezuma a trepa. Será porque no puedo borrar su etapa pre-undergroud, aunque ya anunciara con el nombre su querencia por lo cavernoso con Christina y Los Subterráneos.

Tampoco soporto su época de Lolítica nórdica amenazando con hacer “chas y aparecer a mi lado”. El caso es que me resulta artificiosamente indie y en las entrevistas se regodea con ese deporte tan gafaconchil del name dropping. Aunque siempre habrá que reconocerle que sabe detectar un buen árbol a 1 año luz de distancia y arrimarse a él por aquello de la sombra que cobija… Ese trío de ases en su manga que luce como muescas de culata en la hoja de servicios: De la Nuez-Loriga-Vegas.

Y sin embargo, tengo que reconocer que la versión que Christina ha hecho del “Chicago” de Sufjan Stevens, acompañada por Vetusta Morla, merece un 10. La canción se ha grabado para promocionar el “Día Internacional de la Música”, que se celebra mañana 21 de junio, a las 12:00 PM en el Matadero de Madrid. Vetusta y Christina, Rosenvinge y Morla darán un concierto juntos y, pese a mis reconocidos prejuicios, auguro una mezcla más que interesante.

Top 7 “Peñazos del Rock”

Porque parafraseando al ínclito Alejandro Sanz “no es lo mismo”. Así que no, amiguitos, no es lo mismo el “rock pesado” que “los pesados del rock”. Y para aclarar este equívoco entre lo “jevi metar” y los “plomez con guitarra” haré una lista que incluya a algunos que, siendo “duritos” de escucha, no pertenecen a ese glamouroso mundo conocido como rock duro. ¿Y por qué otra lista? Pues porque es lo único que funciona en la cosa esta del 2.0.

Y porque permitidme este arrebato de sinceridad, pero te curras el rollo de investigar nuevas bandas y te “jartas” de leer pseudo biblias del “buen gafapasta” con mas paciencia que Falete haciendo dieta y la gente pasa.

O bien, buscas hasta en el baúl de los recuerdos de Karina para rescatar las bandas olvidadas, de esas que antes molaban, pero nada, “que si quieres arroz Catalina”…

Pero eso sí, cuando haces un Top X de cualquier gilipollez, a la peña le da el “subidón-subidón” con el ratón grapado en la mano dale-que-te-pego al click compulsivo y “oye, no pares sigue-sigue”.

Así que, siguiendo la imparable estela del spin-off (que dicen los blogueros pedantes), que ha supuesto el Top 10 “Canciones más cursis de todos los tiempos”, ahora toca otro dedicado a los “Plastas del Rock”.

Es decir, a esos que sin el permisito de nadie son capaces de darte la turra en pleno concierto con un punteo de guitarra tan largo que te daría tiempo a leerte la extended versión de “El Ulises” de Joyce y llegar hasta la última página para retomar la canción sin haberte perdido nada.

Sniff, “malos tiempos para la lírica”

1. Brian May: debe ser muy duro haberse quedado viudo y desde aquí le enviamos nuestro más sincero pésame por la muerte de un grande como Mercury, lo cual no le da derecho a perpetrar con tanta fruición su virtuosismo con la guitarra.

2. Slash: el ex de Guns N’ Roses se atornilla la chistera hasta la ceja para engorilarse con la guitarra en la cosa del punteo. Mientras, al que fuera su compi, Axl Rose, le da tiempo hasta a llevar la democracia a China.

3. Joe Satriani: ahora muy mediático por acusar a Coldplay de robarle un tema que, en ambas versiones, resulta soporífero, por lo que no se explica el afán por reclamar la paternidad de semejante engendro.

4. Iron Maiden: aquí tenéis, una buena muestra de la diferencia entre rock pesado y los pesados de rock. Y es que el hierro suele ser muy indigesto. Aunque ha sido duro decidirme por ellos en detrimento de los Scorpions con su balalaica en el Gorki Park.

5. Lenny Kravitz: el otrora guapete del rock, ahora embutido cual morcón en pantalones de cuero marca-venas, no pierde la ocasión para demostrarnos lo mucho que le gustaría parecerse a Hendrix.

6. Santana: el abuelo más hippie… o era el hippie más abuelo. Bueno, el caso es que se marca solos “abraxantes”. (Para quien no lo coja, viene de su disco más celebrado “Abraxas”, de 1970.

Y, ¡tachán!

7. Revolver: qué tendrá Carlos Goñi que es capaz de unir al más radical okupa con el más cerril neocom, hermanados por un mismo sentimiento de odio visceral… la aversión sin límites al músico más detestado de España. Si no me crees, haz tú mismo la prueba, atrévete a decir en una reunión de amigos que te gusta Revolver. Ese día entenderás el verdadero significado de la palabra linchamiento.

Russian Red is Dead ¡Larga vida a His Majesty the King!

¡Qué sí, qué sí!… que me rindo a la cosa del Myspace. Que aunque chorree cierta cerrilidad vintage de mis poros neuronales, finalmente me he tenido que dar por enterada.

Así que acepto: lo que no está en Myspace,  definitivamente no existe… sería algo así como tropezar con los tacones en una caidita tonta y acabar en el sumidero de un agujero negro interestelar, del que nadie nunca oyó jamás.

Y todo porque la industria discográfica tal y como la hemos conocido ha muerto, el cd está criando malvas con su primo el vinilo, las promociones musicales al uso = RIP, la prensa musical reciclada como envoltorio del pescado que compra tu madre… ¡En fin! ¡Qué se le va a hacer ¡La Reina ha muerto!

Pero no así el Rey, queridos. El Rey está vivito y coleando, y se nos aparece fluorescente como la “Virgencita de Fátima” en la mesilla de noche del Myspace para destacar de entre la muchedumbre como si fuese una viga king-size en el pajar musical.

¡Así que, larga vida a His Majesty the King! O lo que es lo mismo HMtK.

Pero Achtung! (baby)

-       Porque si eres de los que consideras que la música es eso que pinchan en Kiss FM: este post no es para ti.

-       Si piensas que los que ganan los premios de 40 Principales realmente son lo mejor del año: este post no es para ti.

-       Si esperas que resucite Joaquín Luqui “Yeah” para decirte lo que será “3, 2 o 1”… Stop in the name of music y deja de leer aquí, porque definitivamente este post no se ha escrito para ti.

Pero, si por el contrario…

-       Eres de los cuándo te hacen la típica pregunta de “a quién quieres más: a papá o a mamá”, dándote a elegir entre los Beatles y los Rolling, te quedas con The Velvet Underground…

-       Si para ti PJ Harvey no es esa marca chula de ropa para moteros…

-       Si Primal Scream no te suena a revista de bebés que regalan con el Harper’s Bazaar… ¡Entonces sigue leyendo!

Porque, la que fuera reina del Myspace; Russian Red… is Dead! Y no hay motivo para estar de luto, au contraire amiguitos, gracias a “Myspace” ya sabemos quién la ha destronado: HMtK.

Y todo esto te lo cuento para que lo sepas antes que tu compañero “gafapasta” de la Facul o la petarda “modernuki” de tu prima y el resto de “la pandilla-merendilla” de “enteraos”.

Así que, apunta tal que ¡ya! en tu moleskine:

-¿Cuándo? El próximo 15 de enero.

- ¿Quién?: His Majesty the King.

- ¿Dónde?: En el Costello. (c/ Caballero de Gracia, 10. Madrid)

- ¿Qué?: Un conciertazo en el que tocará las canciones que ha grabado junto a Brian Hunt, (también estará Zabriskie)

Y si Tomás Fernando Flores pudiera (por alguna secuela de Chernobyl) mutar en Joaquín Luqui te diría que HMtK no será 3 o 2, porque su destino no es otro que el de acabar en el 1…

Pues ya estás avisado… ¡A mandar, que para eso estamos!

MGMT, la banda revelación de 2008

En 2002, Ben Goldwasser y Andrew VanVyngarden, formaron MGMT (pronúnciese The Management). Pero ha sido este año cuando se han convertido aquí en la banda revelación con el tema “Time to Pretend”, de su disco “Oracular Spectacular”.

Su sonido bebe de la psicodélia de los 60, remezclada con sinth pop de los 80, lo que la revisa Spin ha dado en llamar “pop psicodélico”. Pero además de ser originales, MGMT ha tenido la enorme suerte de que se fijase en ellos el gurú musical, Steve Lillywhite; responsable de parte del éxito de grupos como The Smiths, Talking Heads, U2, Rolling Stones o Peter Gabriel.

Pues nada, ahí os dejo un par de vídeos para que os vayan sonando y quedar como los más “mascas” cuando tengáis alguna conversación con un “gafapasta” en los próximos 10 minutos (recordad que pasado este tiempo el consejo caduca y los MGMT serán -posiblemente- unos vendidos y lo menos cool del planeta).

MGMT – “Time to Pretend”

MGMT – “Electric Feel”

MGMT – “Kids”

Jonquil, el delicado folk de un narciso

De la oleada folk que nos invade -tanto es así, que ayer en Radio 3 pincharon el “Gracias a la vida” de Violeta Parra- se pueden rescatar un par de bandas para que conformen un buen junquillo, por ejemplo; de narcisos (una de las acepciones de la palabra jonquil en inglés).

Y si hace algunos post me apunté al carro de My Brightest Diamond en la cosa de lo folkie, ahora quiero hacer lo mismo con Jonquil. El sexteto de Oxford acaba de presentar un EP, “Whistle Low” y sus integrantes son: Kit Monteith, Jody Prewett, Ben Rimmer, Robin McDiarmid y Sam Scott, aunque Hugo Manuel es el compositor y claro líder.

A mi me recuerdan a Belle and Sebastian por su sonido agridulce y arreglos de preciosismo popy. Pero también, aunque sin tanta parafernalia, tienen algo de la fórmula de Arcade Fire, que sitúan a éstos en la pole para hacerse con el trono de U2 en esta década.

Y aunque los “gafapastas” ya los hayan encasillado en lo folk, que ahora es lo más, porque ya no mola ir de rockero malote sino de estudiante de la Ivi League, para mí Jonquil es pop en estado puro. Pese a que luego usen instrumentos más campestres que los vinculan a esta etiqueta.

Pongo la canción más conocida de cada grupo mencionado para facilitar la escucha… ¡Señor, Señor, qué daño ha hecho la radio-fórmula!

“Whistle Low” – Jonquil

“The State I Am In” – Belle and Sebastian

“Rebelión (Lies)” – Arcade Fire

10 aniversario de Neutral Milk Hotel

Hace 10 años, Neutral Milk Hotel sacó su mejor disco, considerado también uno de los grandes del indie de los 90: “In The Aeroplane Over The Sea”.

La banda de Athens, paisanos de REM, prácticamente estaba constituida por Jeff Mágnum; cantante, compositor y “lidereso” del “corralito”.

El grupo perteneció a Elephant 6 Recording Company, una especie de discográfica anarquista constituida por una comunidad de grupos que compartían músicos para la causa indie.

“In The Aeroplane Over The Sea” se publicó en 1998 y en el imaginario “gafapasta” le disputa el sitio más privilegiado del altar al “Loveless” de My Bloody Valentine.

“In The Aeroplane Over The Sea” – Neutral Milk Hotel

 

 

Si el folk se lleva, elijo a My Brightest Diamond

Está bien, me rindo, el folk experimental se lleva. Reconozco mi propia caspa e, incluso cierta tendencia al almidón en mis neuronas y, la verdad, me emocionan más las guitarras enchufadas. Pero no puedo negar la evidencia ante tanta señal: el folk está de moda.

Supongo que todo se debe a que esos insignes prescriptores de lo cool, más conocidos por nosotros -la vulgar gente corriente- como los “gafapastas”, se han cansado ya de tanto grupo hype con pantalón de pitillo a lo Blondie y corte de pelo arriesgado que prometía cambiar la historia de la música con tan solo un disco en el mercado.

Así que nada, lo dicho, me rindo. Pero si tengo que quedarme con alguien del rollito folky alternativo me quedo con My Brightest Diamond. Salida de la escena neoyorkina, la multinstrumentista Shara Worden ha colaborado con Anthony and The Johnsons y la crítica la compara con PJ Harvey por su espíritu indómito.

“Bring Me the Workhorse” fue su álbum de debut y el pasado mes de junio sacó “A Thousand Shark’s Teeth”. Precisamente de éste último se extrae su single “Inside a Boy”, que aquí os dejo para que también seáis lo más de lo más y lo muy de lo muy (como yo cuando desenchufo la guitarra y me pongo el ampli de peineta).